Mikhail Yurievich Lermontov è un famoso poeta e scrittore di prosa. Tutte le sue opere sono piene di vivacità, tutti i suoi personaggi sono poliedrici e interessanti. Lo stesso si può dire delle sue poesie. Sono pieni di emozioni, sono versatili, aprono il mondo interiore del creatore. Le sue opere fanno parte del curriculum scolastico, a partire dal liceo. I romanzi, le poesie e le storie di Mikhail Yurievich vengono letti e studiati non solo nel nostro paese, ma anche all'estero.
Storia della creazione
Nel 1830, il poeta incontrò Ekaterina Sushkova. Mikhail, sedicenne, si innamora immediatamente di lei. Sfortunatamente, la sua amata non provava alcun sentimento romantico per lui, anzi, gli dava una tale caratteristica:
Un ragazzo goffo e scalzo con occhi intelligenti ed espressivi e un sorriso beffardo sarcastico.
Dopo un po 'di tempo, hanno dovuto partire per quattro anni interi. Nel 1831, Mikhail Lermontov scrisse questo poema e lo dedicò a Caterina. Vendicò brutalmente il suo amore sgridato quando sconvolse il fidanzamento della ragazza convincendola che il famoso scrittore, cioè lui stesso, era ancora pazzo di lei.
Genere, direzione e dimensioni
Il lavoro di Lermontov è caratterizzato da multi-genere. Scrive in qualsiasi direzione, combinando abilmente amore per la natura, ragionamento intelligente e interessante nelle sue opere, che non sono prive di calore. Questo lavoro riguarda solo i testi d'amore del poeta.
È scritto "Non ti amo" con l'iamba a quattro zampe. Rima incrociata. In generale, questa non è la prima esperienza di Mikhail Yurievich in questo argomento. Sul tema dell'amore nella sua vita, lo scrittore ha scritto circa 160 poesie.
Immagini e simboli
L'eroe lirico è lo scrittore stesso. Paragona il suo cuore e la sua anima al tempio. L'immagine dell'amato è una divinità. Riscalda il tempio con la sua luminosità.
L'eroe della poesia soffre, è difficile per lui, ma alla fine ammette che, nonostante tutta la sofferenza, la sua anima e il suo cuore rimangono un tempio per questa divinità, e sarà sempre qualcosa di speciale per lui.
Temi e umore
Il poeta affronta il tema delle esperienze di un uomo innamorato. In questa breve poesia, Mikhail Yurievich ha catturato tutti i pensieri contrastanti che sorgono in un uomo che si è separato dalla sua amata. Da un lato, è triste, sembra essersi dimenticato dei suoi sentimenti, ma dall'altro è sconvolto e spiacevole dal fatto che tutto sia finito per essere costretto a reprimere il suo amore.
Naturalmente, il tema principale è l'amore non corrisposto e la successiva separazione, che rimarrà per sempre una cicatrice sul cuore. Ma l'eroe lirico non può essere arrabbiato e odiare, non getterà mai il suo idolo dal piedistallo.
Questa poesia è come una lettera d'addio in cui dice che ha avuto un momento difficile, ma è riuscito e ha dimenticato il suo amore, ha dovuto rompere se stesso. È tutto finito, ma rimane il retrogusto di un cuore spezzato.
Idea
In questa poesia, Mikhail Lermontov trasmette i suoi sentimenti. Li spruzza in versi per liberare la sua anima e il suo cuore dalle esperienze, per cancellare i suoi pensieri dal ricordo del suo ex amante. Tuttavia, è ancora il significato della sua vita, non importa quanto voglia il contrario. Tale passione non scompare, ma si annida semplicemente nell'anima, come un vulcano assonnato.
Il poeta era molto affettuoso, il che è abbastanza tipico per le personalità creative (hanno bisogno di una musa). Ma nelle sue poesie, il suo amore è sempre triste. La relazione con Sushkova fu piuttosto interessante, dal momento che Lermontov all'inizio non riuscì a convincerla in alcun modo, e poi ingannò crudelmente la sua amata. Questa poesia è solo una piccola goccia nei testi d'amore dedicati a Sushkova. "Non ti amo" può essere definito un poema che termina la storia d'amore dell'autore, quindi l'idea principale è quella di esprimere l'ultimo accordo della melodia della passione, che il creatore porta alla fine.
Mezzi di espressione artistica
A prima vista, sembra che la poesia non abbia alcun mezzo speciale di espressività, ma se guardi più in dettaglio, puoi trovare metafore: "l'immagine è viva, sebbene impotente"; personificazione: "il sogno è morto"; epiteti: "ex sogno", "idolo sconfitto", "tempio abbandonato".
È presente anche l'inversione. Per questo motivo, il lavoro ha un suono più interessante. In generale, questa poesia non è grande, ma l'autore combina in modo così armonioso tutte le parole che prende immediatamente per l'anima.