La poesia del 20 ° secolo è uno spazio letterario speciale. I poeti di quel tempo hanno avuto problemi molto seri, sono stati perseguitati da tutti i tipi di problemi: un cambiamento di potere, guerra e repressione. Molti di loro si arresero sotto il giogo del governo, pubblicati sotto la più severa censura, ma solo Anna Andreevna Akhmatova. Ha percepito filosoficamente tutte le difficoltà - come prove della forza del suo spirito. La poetessa esprimeva audacemente i sentimenti della gente comune, parlava invece di loro, nella loro voce. I testi filosofici occupano un posto significativo nel lavoro dell'autore, una di queste poesie è "Night".
Storia della creazione
La poesia "At Night" è stata pubblicata nel 1918. Quest'anno è diventato molto difficile per la poetessa in molti modi. In primo luogo, i ricordi della sanguinosa rivoluzione del 1917 sono ancora molto freschi. In secondo luogo, l'agosto 1918 fu segnato da un divorzio piuttosto complicato da Gumilyov. Queste emozioni sono servite come una sorta di impulso alla scrittura di questo lavoro lirico.
È stato particolarmente negativo per l'anima dell'autore quando numerosi tradimenti reciproci hanno portato a un tempestoso chiarimento delle relazioni familiari. Il figlio rimase dalla parte del padre e questo fatto toccò anche il cuore della madre. Pertanto, nel testo della poesia vediamo i motivi della disperazione che accompagna la vita familiare. Quella fedeltà, quel tradimento è lo stesso, perché di notte nessuno ha pace e felicità. Probabilmente la notte è lo stato d'animo della poetessa, poiché la foschia è caduta sul suo paese natale, e non c'era fine in vista a questa oscurità, dove molte persone si sono perse.
Genere, direzione e dimensioni
La poesia "At Night" è un vivido esempio di testi filosofici, poesie, volti a pensare all'essenza e alla natura di qualsiasi sentimento, fenomeno o evento. La direzione in cui lavorava la grande poetessa era l'acmeismo. Sebbene ci sia un alto immaginario nella poesia, la lingua è semplice e comprensibile. La cosa principale per Akhmatova è trasmettere significato e non vestirlo in una forma meravigliosa.
La sua poesia è vicina a ogni persona, perché tutto nelle poesie di Akhmatova è conciso e molto comprensibile, esattamente le stesse esperienze sono vicine alle persone, tutti potrebbero sperimentare esperienze simili. La facilità della forma sottolinea le dimensioni della poesia - giambica. Il dinamismo, che è motivato dalle dimensioni, crea un'immagine di una vita reale e in rapido sviluppo. La sensazione di un mondo poetico congelato scompare.
Immagini e simboli
Il sistema di immagini nel poema è piuttosto ampio. Già nella prima quartina vediamo l'immagine dell'abitante della notte - una cupa sentinella. Gli "abitanti" della poesia sono scelti in modo da creare un'atmosfera di paura, mistero e persino un senso di inganno. Insieme alla sentinella, lo spazio poetico è pieno di una moglie infedele e fedele. Queste immagini funzionano per rivelare l'immagine centrale del poema: la notte, il suo mondo misterioso. Nasconde tutti i trucchi delle persone, le loro ansie e i vizi, e quindi le persone stesse hanno paura di lei, custodiscono i loro segreti. E solo la poetessa nel velo crepuscolare cerca solo aria fresca e pace: è soffocante in casa. La morbidezza trasmette un senso di affaticamento.
Questo mondo è l'unica cosa che unisce gli eroi, non hanno praticamente nulla in comune, solo la scena. Alla fine della poesia, troviamo un'immagine abbastanza pronunciata dell'eroina lirica, triste, devastata, stanca. Non le interessa nulla, esce solo a guardare il regno della natura notturna, ispirando e spaventando. L'aria fresca del crepuscolo trasmette un'atmosfera di libertà.
Temi e umore
L'umore di tutta la poesia viene trasmesso attraverso le emozioni dell'eroina lirica - pensosità, stanchezza e una certa tristezza. Il pensiero è direttamente correlato alla sete di ispirazione e alla tristezza, come si potrebbe supporre, con il recente divorzio, motivo per cui l'eroina lirica ha dovuto allontanarsi dal mondo, iniziare a cercare un nuovo significato nella vita. La fatica è dovuta al fatto che alla fine ha rivelato tutte le sue carte, non ha bisogno di preoccuparsi, come moglie fedele, e di intrufolarsi a casa nella notte, come moglie infedele. Di solito non è più una moglie, è stanca di chiarire le relazioni e ora si cerca in libertà e creatività. In questo lavoro, il tema della separazione e dello sbiadimento della passione si manifesta in questo modo.
La poetessa scrive che sarà in grado di "toccare la lira" proprio di notte, misteriosa e favolosa. Pertanto, viene sollevato il tema della creatività. La liberazione dalla volubilità dello spazio le dà un incentivo a creare. Pertanto, l'autore probabilmente suggerisce che la scomparsa dei vincoli del matrimonio contribuisce a un nuovo impulso creativo.
Questa poesia è una dispensa di temi e pensieri filosofici. Contiene anche il tema della comprensione della vita, il tema dell'estinzione della vita, il tema della visione del mondo (attraverso la quale le persone emozione percepiscono il mondo). È anche impossibile ignorare il tema del dono poetico, che cerca volontariamente riposo per farsi sentire.
Idea
L'idea principale del poema è il riflesso di una svolta nella vita dell'autore e delle sue osservazioni, che sono diventate una sorta di risultato intermedio. Lasciando casa, l'eroina lascia la zona di comfort (famiglia) e si trasferisce nell'ignoto - notte.
Per alcuni, è spaventosa e imprevedibile, qualcosa deve essere nascosto e protetto da lei nella guardia notturna, per qualcuno che è segreta e ansiosa, nasconde segreti (infedeltà) e suscita ansie (per una moglie fedele). E per qualcuno, la notte è un momento unico per la creatività, una boccata d'aria fresca dopo una serie di prove. Ognuno trova qualcosa nell'ignoto, il proprio significato, ma tutti ci vanno con paura e incertezza. È così, pensa l'autore, l'importante è osare guardare negli occhi l'impenetrabile oscurità della propria anima e trovare il proprio percorso in essa.
Mezzi di espressione artistica
Questa poesia abbonda di mezzi espressivi. Dalla prima riga vediamo epiteti figurativi - "un mese un po 'vivo" - sottolinea la vulnerabilità della notte, la sua incostanza, una certa debolezza. "Flowing clouds" è un epiteto che indica ancora una volta la grande mobilità del mondo notturno, che anche le grandi nuvole non si fermano, ma sono in costante movimento, come se per un momento si fermassero e lasciassero il firmamento. L '"ansia eterna" è un eccellente uso figurativo dell'aggettivo, che ci porta all'idea che la notte dia origine all'ansia, che purtroppo non scomparirà con l'arrivo del mattino.
La frase "tocca la lira" è permeata da immagini elevate. È chiaro che Akhmatova parla di talento poetico e sembra che la creatività sia un tipo di questione che tutti vogliono toccare. "Stretti abbracci del sonno" è una metafora incredibilmente figurativa. Nonostante la vulnerabilità della notte, la sua incostanza, il poeta nota che gli incantesimi e la magia della notte sono abbastanza forti, non può lasciare nessuno indifferente.