“So Do It in the World” è l'ultima di quattro commedie scritte da William Congreve, la più famosa della galassia dei drammaturghi inglesi dell'era della Restaurazione. E sebbene la sua fama sia incomparabilmente maggiore (sia durante la vita dell'autore che in seguito), così come un successo teatrale significativamente maggiore e una storia teatrale più ricca, l'altra sua opera teatrale, "Love for Love", scritta cinque anni prima, era esattamente ciò che "Fanno "sembra essere il più perfetto dell'eredità di Congreve. Non solo nel suo titolo, ma anche nella commedia stessa, nei suoi personaggi c'è quella validità, quel distacco al tempo della sua creazione, alle circostanze specifiche della vita di Londra alla fine del 17 ° secolo. (una delle tante fin de siecle della serie, sorprendentemente simile in molti modi significativi, soprattutto nelle manifestazioni umane insite in esse), che conferisce a questo dramma il carattere di un vero classico.
È questa caratteristica che evoca così naturalmente i parallelismi e le associazioni più inaspettati (o meglio, con i destinatari più inaspettati) durante la lettura dell'opera di Kongreve. L'opera teatrale “Lo fanno nel mondo” è, prima di tutto, una “commedia morale”, morale di una società secolare, che Kongreve conosce in prima persona. Lui stesso era anche una persona piuttosto secolare, homme du monde, inoltre, uno dei membri più influenti del club Kit-Kzt, dove si radunavano le persone più brillanti e famose di quel tempo: politici, scrittori, filosofi. Tuttavia, in nessun modo sono diventati gli eroi dell'ultima commedia di Kongriv (come, tuttavia, dei tre precedenti: "The Old Bachelor", "Double Game" e il già citato "Love for Love"), in tutti loro Kontriv ha guidato i cavalieri e le donne che erano clienti abituali del secolare saloni, dandy, carillon vuoti e pettegolezzi malvagi che sanno come intrecciare intrighi al momento per ridere del sentimento sincero di qualcuno o disonorare gli occhi della "luce" quelli il cui successo, talento o bellezza si distinguono dalla folla, diventando oggetto di invidia e gelosia. Tutto questo si svilupperà esattamente settantasette anni dopo, Richard Sheridan nell'ormai classica School of Slander, e due secoli dopo, Oscar Wilde nella sua "morale immorale": "Fan Lady Windermere", "Ideal Husband" e altri. E la "versione russa", con tutti i suoi "dettagli russi" - l'immortale "guai dall'ingegno" - improvvisamente si dimostrerà "obbligata" a Kongriv. Tuttavia - Kongrivu? È solo che il fatto è che "lo fanno alla luce" e basta. In arrivo - indipendentemente dal tempo e dal luogo di azione, dallo sviluppo di una trama particolare. “Sei condannato dalla luce? Ma cos'è la luce? / Una folla di persone, a volte malvagie, a volte solidali, / Una raccolta di elogi degli immeritati / E proprio come una beffa calunnia, "scrisse il diciassettenne Lermontov in una poesia in memoria di suo padre. E la caratteristica che Masquerade conferisce, scritta dallo stesso Lermontov quattro anni dopo, al principe Zvezdich Baronessa Stral: “Tu! uomo senza spin, immorale, senza dio, / orgoglioso, malvagio, ma debole; / L'intero secolo si è riflesso solo in te, / Il secolo attuale, brillante, ma insignificante "e l'intero intrigo intrecciato intorno ad Arbenin e Nina, uno" scherzo innocente "che si trasforma in una tragedia - tutto ciò si adatta anche alla formula" agiscono nella luce " . E calunniato Chatsky - e se non fosse vittima della "luce"? E non senza ragione, avendo accettato piuttosto favorevolmente la prima delle commedie di Kongriv sulla scena, l'atteggiamento verso le successive, come apparivano, divenne sempre più ostile, le critiche sempre più velenose. In "Dedica" a "Fallo nella luce", Contriv ha scritto: "Questo spettacolo è stato un successo con il pubblico in contrasto con le mie aspettative; perché solo in minima parte era stato nominato per soddisfare i gusti che, a quanto pare, dominano oggi la sala ”. Ed ecco il giudizio di John Dryden, un drammaturgo di vecchia generazione rispetto a Kongree, calorosamente legato al suo collega lavoratore: “Le donne credono che il drammaturgo li abbia ritratti come puttane; i signori si sono risentiti per aver mostrato tutti i loro vizi, la loro meschinità: sotto la copertura dell'amicizia, seducono le mogli dei loro amici ... "La lettera nella lettera riguarda il gioco" Double Game ", ma in questo caso, per goloso, in maniera illogica. Le stesse parole potrebbero essere dette su qualsiasi altra commedia di W. Kongriv. Nel frattempo, Kontriv ha appena messo in luce uno specchio in cui "riflette la fede", e questa riflessione, essendo accurata, si è rivelata molto spiacevole ...
Non ci sono molti attori nella commedia di Congreve. Mirabell e Mrs. Millament (Contriv chiama "Mrs." tutte le sue eroine, donne e damigelle ugualmente sposate) - i nostri eroi; Mr. and Mrs. Feynell; Whitwood e Petyulent - frusta e spirito secolari; Lady Wishfort è la madre della signora Feynell; La signora Marwood - la principale "fonte di intrighi", in un certo senso, il prototipo della Wilde Mrs. Chivley di "The Ideal Husband"; La cameriera di Lady Whishforth Foyble e il cameriere di Mirabella Waitwell - hanno anche un ruolo importante da svolgere; Il fratellastro di Whitwood, Sir Wilfoot, è un crudele provinciale dai modi mostruosi, che, tuttavia, dà il suo significativo contributo al lieto fine finale. Rievocare una commedia, la cui trama è piena dei colpi di scena più inaspettati, è ovviamente un compito ingrato, quindi delineamo solo le linee principali.
Mirabell - un noto anemone e irresistibile donnaiolo in tutta Londra, riscuotendo uno straordinario successo nella società femminile, riuscì (anche al di fuori della commedia) a far girare la testa sia dell'anziana (cinquantacinque anni!) Lady Wischfort che dell'insidiosa signora Marwood, adesso è appassionatamente innamorata della bellezza Millament, che ricambia chiaramente. Ma le donne sopra menzionate, respinte da Mirabell, stanno facendo tutto il possibile per impedire la sua felicità da un rivale di successo. Mirabell ricorda molto Lord Goring da "The Ideal Husband": per natura, un uomo di altissimo livello decente, con idee abbastanza chiare sulla moralità, si sforza tuttavia di conversare secolarmente con cinismo e arguzia di non rimanere indietro rispetto al tono generale (per non passare per un noioso o noioso ridicolo santuario) e riesce molto in questo, dal momento che la sua arguzia e i suoi paradossi non sono più brillanti, più spettacolari e paradossali dei tentativi piuttosto pesanti degli inseparabili Whitwood e Petyulent, che rappresentano una coppia comica, come i Gogolev di Dobchinsky e Bobchinsky (come ..Woodwood .we ... suoniamo come acuti e bassi in un accordo ... Usiamo parole come due giocatori di volani ... "). Il petulante, tuttavia, differisce dal suo amico in una tendenza al pettegolezzo malvagio, e qui la caratteristica viene in soccorso, che viene data a Zagoretsky in "Guai dall'ingegno": "È un uomo laico, / Un famigerato truffatore, un ladro ..."
L'inizio del gioco è una cascata infinita di arguzia, battute, giochi di parole, con ognuno che cerca di "ricalibrare" l'altro. Tuttavia, in questa "conversazione da salone", sotto le sembianze di una simpatia sorridente, la cattiveria aperta parla di persona e dietro di loro - intrighi nel backstage, cattiva volontà, rabbia ...
Millameng è una vera eroina: intelligente, sofisticata, cento volte più alta delle altre, accattivante e ribelle. Ha qualcosa dalla Katarina di Shakespeare e dalla Selimena di Moliere de Il misantropo: trova particolare piacere nel torturare Mirabella ingannandolo e ridicolizzandolo costantemente e, devo dire, farlo molto bene. E quando cerca di essere sincero e serio con lei, per un momento dopo aver rimosso la sua maschera da clown, Millament si annoia francamente. È fortemente d'accordo con lui in tutto, ma per insegnarle, per leggerle la moralità - no, la tua volontà, per favore!
Tuttavia, per raggiungere il suo obiettivo, Mirabell si cimenta in un intrigo molto geniale, i cui "interpreti" sono i servitori: Foyble e Waitwell. Ma il suo piano, con tutta la sua astuzia e ingegnosità, inciampa sulla resistenza del signor Feyndell, che, a differenza del nostro eroe, è conosciuto come una persona modesta, ma in realtà è l'incarnazione dell'insidiosità e della spudoratezza e dell'insidiosità generata da ragioni completamente terrene: l'avidità e l'interesse personale. Lady Whishforth è attratta dall'intrigo - è qui che l'autore prende la sua anima, lasciando il posto al suo sarcasmo: nella descrizione della fiducia accecata nella sua irresistibilità di una civetta invecchiata, accecata a tal punto che la sua vanità femminile supera tutte le argomentazioni della mente, impedendole di vedere l'occhio abbastanza ovvio e disarmato imbrogliare.
In generale, mettendo un numero di nobili donne e le loro domestiche nelle vicinanze, il drammaturgo chiarisce chiaramente che, in termini di moralità, la morale di entrambe è la stessa - più precisamente, le cameriere stanno cercando di tenere il passo con le loro amanti.
Il punto centrale della commedia è la scena della spiegazione di Mirabella e Millament. Nelle "condizioni" che si propongono l'un l'altro prima del matrimonio, nonostante tutto il loro desiderio intrinseco di preservare la loro indipendenza, sono sorprendentemente simili in una: nella loro riluttanza ad essere come le molte coppie sposate che conoscono: sembravano che " felicità familiare ”e vogliono qualcosa di completamente diverso per se stessi.
L'astuto intrigo di Mirabella fallisce insieme all'insidiosità del suo "amico" Feynell ("lo fanno alla luce" - queste sono le sue parole con cui spiega con calma - non giustifica affatto, le sue azioni). Tuttavia, la virtù trionfa nel finale, il vizio viene punito. Una certa pesantezza di questo "lieto fine" è ovvia - come ogni altra, tuttavia, perché quasi ogni "lieto fine" dà un po 'di fiaba, sempre in misura maggiore o minore, ma in contrasto con la logica della realtà.
Il risultato è riassunto dalle parole di Mirabell: "Ecco una lezione per quelle persone spericolate, / Che il matrimonio è contaminato dall'inganno reciproco: / Lascia che l'onestà sia rispettata da entrambe le parti, / Ile verrà cercata due volte".