I.A. Bunin può giustamente essere considerato uno degli scrittori più poetici della letteratura russa. Chissà, sarebbe stato così senza avere un carico difficile sulle sue spalle. Dopotutto, l'uomo ha trascorso gli ultimi trenta anni della sua vita in esilio, vivendo a Parigi. Ma la Francia non divenne mai la sua seconda casa, desiderava disperatamente la sua patria. Tutto ciò che è stato scritto da Bunin all'estero è intriso di un triste amore per la Russia. Si lamentava sinceramente dell'irreversibilità dell'era lasciata con la rivoluzione, gravitava sul passato ed era molto preoccupato per il destino del suo paese natale.
Storia della creazione
L'opera "Kosca" è stata scritta dall'autore nel suo secondo anno a Parigi, nel 1921. Bunin viveva lì modestamente, anzi addirittura supplicando, e quindi i terreni e i campi fertili delle sue terre native descritti nella storia, fitte foreste, il vento della libertà e l'anticipazione di una fertilità abbondante ci raccontano il desiderio dello scrittore per la Russia. E questo era caratteristico del suo lavoro all'estero. Bunin quasi non ha scritto della sua vita lì, dal momento che non ha trovato rifugio e conforto spirituale. Voleva scrivere sulla Patria. L'amore per lei risuonava in lui, il desiderio di riguadagnarla, di legarsi a lei, come a una donna. Questo è il motivo per cui i “Kosca” sono pieni di dolce languore e allo stesso tempo della tristezza di un uomo russo che tanto desiderava, ma che non era in grado di tornare di nuovo nella sua terra natale. La descrizione della foresta di betulle come un organismo vivente e l'intera atmosfera miracolosa del paesaggio non è percepita solo come l'immaginazione dell'autore. È come se Bunin riproducesse dalla memoria ciò che vedeva e registrava immagini naturali che erano state viste nelle terre di Oryol. E c'è del vero in questo.
Si ritiene che il ricordo dello scrittore di come stava tornando su una barca da Saratov a Mosca con suo fratello maggiore Giulio fosse la base per la creazione dell'opera. Gli addetti ai lavori sul ponte cantavano così gioiosamente e rumorosamente che i Bunin ne erano felici, credendo che solo i russi potessero cantare così liberamente e con noncuranza. Più tardi, Ivan Alekseevich fu privato di questo sentimento, essendo lontano dalla sua terra natale.
Genere, direzione
Il genere dell'opera "Kossa" è una storia. Ma può anche essere chiamato uno schizzo poetico, senza dimenticare l'importante componente lirica del lavoro di Bunin. In effetti, nella trama ci sono i sentimenti e le percezioni del narratore, che sono sorti sotto l'influenza del canto dei contadini che hanno falciato l'erba nella foresta.
La direzione è il realismo. Ma a Kossa, come in alcune altre opere di Bunin, si possono osservare elementi di impressionismo. Qui, la percezione soggettiva della realtà che lo circonda è particolarmente pronunciata.
Che storia?
La storia non ha una trama chiara. L'autore scrive di aver camminato lungo un'autostrada con un satellite e ha visto i contadini falciare l'erba in una foresta di betulle. I contadini cantavano rumorosamente quasi all'unisono, lavoravano armoniosamente e la foresta sembrava rispondere alle loro voci di canto e le faceva eco. Questa osservazione unica e il canto stesso hanno stupito così tanto l'autore che tutti i suoi sensi si sono immediatamente aggravati e si sono rivolti alle trecce. Quelli non erano locali, ma uomini di Ryazan. Arrivarono nelle terre di Oryol con aiuto, spostandosi gradualmente verso steppe più fertili.
Ascoltando il canto degli scout, l'autore ha ritenuto di essere un tutt'uno con loro come prototipo di tutto il popolo russo. Le loro canzoni toccanti hanno lasciato un segno profondo nell'anima del narratore, perché, forse, lui stesso non poteva ammettere completamente a se stesso ciò di cui stavano cantando gli uomini. Ma l'unità delle loro voci con la natura si esprime in modo molto armonioso a causa dei numerosi epiteti, metafore e confronti.
L'intera storia è permeata dai sentimenti dell'autore associati a un profondo amore per la sua terra natale e alla brama di quei tempi pre-rivoluzionari spensierati che sono passati e non torneranno mai più.
I personaggi principali e le loro caratteristiche
Attraverso l'immagine dei tosaerba, Bunin trasmette l'essenza del popolo russo, la forza del suo spirito e l'unità con la natura. Inoltre, l'autore indica chiaramente che questo popolo è unito nel suo impulso, talento, buon corpo e resistenza. Nessuna forza sembra essere in grado di romperlo. E la conferma di questo è la canzone. Le voci sonore dei K кос косts sono notoriamente trasportate attraverso la foresta e il campo in cui lavorano. E betulle e orecchie "cantano" per loro, il che ispira ancora di più gli uomini. Dopotutto, cantano, anche se divertenti, ma allo stesso tempo è deplorevole, come se dire addio alla loro terra natale come simbolo di speranza e felicità. Le loro canzoni sono un inno al loro paese e tutte le benedizioni che ha conferito loro. Canzoni: addio con gratitudine e basso inchino per l'opportunità di vivere e godersi la vita. E il piacere per gli scout è in cose molto semplici, come bere acqua di sorgente e cenare in un campo pulito, in modo che in seguito con rinnovato vigore possiamo tornare al lavoro.
I sentimenti e i pensieri dell'autore, che sente la sua parentela con le trecce, formano la base della storia. Grazie a loro, è tutt'uno con la Patria, capace di avvicinarsi all'anima da lontano.
Temi
- Tema della patria. Poiché tutto il lavoro del periodo espatriato di Bunin è pieno di pensieri sul tragico destino della Russia, l'amore dell'autore per il suo paese può essere considerato il tema principale della storia "Kosca". Attraverso l'amore di lei, si riflette l'amore della scrittrice e del suo popolo. Nel suo lavoro, Ivan Alekseevich riflette su di lui, sul percorso che segue, sul suo destino e l'unione armoniosa con la natura.
- Direttamente, tema della natura in "Kossa" è indissolubilmente legato al tema dell'amore per il paese. Alberi, vento, campo, foresta sono descritti come eroi del lavoro, che agiscono allo stesso livello dei contadini che falciano l'erba.
- Riflessioni sul destino del paese. La strada come simbolo della connessione temporanea delle generazioni viene alla ribalta nella storia. Questa è un'immagine speciale nella letteratura russa e Bunin non poteva ignorarla. La strada per lui come poeta in prosa era la personificazione di un'imitazione della costanza del corso storico del tempo. Ma nelle primissime righe l'autore contrappone l'armonia dell'uomo e della natura con il vero stato delle cose, vale a dire il crollo di tutte le speranze per il futuro insieme al crollo della Russia. Lo scrittore accettò pesantemente questo fatto e le sue sofferenze lontane dalle sue coste native risuonarono nel suo lavoro. Pertanto, il tema della Patria nella storia "Kossa" è diventato l'incarnazione dell'immagine di un paese che era vivo nella luce dell'arcobaleno, che è rimasto vivo solo nei bei ricordi della sua gente. Bunin riflette tutto il suo amore per la Russia e cerca di trasmettere l'amarezza della vita oltre i suoi confini.
I problemi
I problemi come una cerchia di temi considerati dall'autore nell'opera "Kosca" sono espressi nell'aspetto sociopolitico, nazionale-storico, filosofico, sociale. Attraverso i pensieri e i sentimenti del narratore, che sono stati risvegliati dalle canzoni toccanti dei contadini, diventa possibile ricreare l'immagine del paese in cui l'autore è nato, ha trovato l'ispirazione e ha iniziato a creare. Il problema principale dell'opera è, innanzitutto, l'irreversibilità del passato, l'irreversibilità del tempo, che non tornerà mai più.
Bunin tocca i problemi del tempo e dell'eternità, il significato della vita, il posto di una persona nella società, il suo ruolo nella storia. Il tema della natura in particolare li enfatizza e li rivela.
L'idea principale
Nella storia "Kosca" I.A. Bunin ha cercato di trasmettere al lettore il suo sentimento più forte, questa è l'idea principale. Questa sensazione è amore per la Russia. E nell'attaccamento del popolo russo alla sua terra, indicò la disperata condanna al volgere dell'epoca, quando il vecchio mondo crolla davanti ai nostri occhi e una nuova fase della creazione non viene a sostituirlo.
Con l'esempio del canto dei contadini, l'autore suggerisce che ovunque una persona russa appaia nel paese, sarà anche piena di sentimenti di leggerezza ed entusiasmo, dimostrando serenità, naturalezza e spontaneità con tutto il suo essere. Secondo lo scrittore, questo è ciò che è peculiare nella canzone esclusivamente per i russi. A prima vista cantavano le trecce e in verità cantava l'anima della Russia. Questo è il significato dell'opera.