Konstantin Nikolaevich Batyushkov, con grande sorpresa degli scrittori, si è rivelato l'autore la cui eredità non è "nelle orecchie". Certo, Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Yesenin hanno guadagnato più fama nella società moderna, ma ciò non significa che la poesia di Batyushkov sia meno professionale o superficiale. Questo poeta deve essere rispettato, prima di tutto, per la sua severità - non ha mai una volta deviato dal suo ideale di creare un testo poetico, che dovrebbe essere discusso separatamente.
Storia della creazione
La poesia "I miei penati" è stata scritta dall'autore nel periodo 1811-1812, a quel tempo un poeta piuttosto maturo (a quel tempo Batyushkova aveva 24 anni) era nella tenuta delle sorelle, a Khantanovo. Essendo lontano da San Pietroburgo, Konstantin Nikolaevich stava affogando sempre più a fondo in un sentimento di solitudine, iniziò a ricordare sempre più spesso l'intellighenzia illuminata della grande città e le serate letterarie in compagnia di poeti come lui.
A causa di sentimenti travolgenti, che sono facilmente di moda da confrontare con una semplice nostalgia, Batyushkov inizia a scrivere una poesia indirizzata ai famosi autori di quel tempo - Karamzin, Zhukovsky, Vyazemsky, Dmitriev. Altri nomi sono presenti nell'opera, ma Batyushkov si riferisce a questi autori, poiché ha allegato questo poema alle lettere che ha inviato a tutte e 4 le personalità.
Genere, direzione e dimensioni
Questa poesia dovrebbe essere distinta dalla massa di opere liriche di Konstantin Nikolaevich, perché "I miei penati" è una peculiare incarnazione dell'ideale della tradizione del messaggio russo. Batyushkov, si potrebbe dire, ha mostrato a tutto il mondo letterario russo come dovrebbe essere costruito il messaggio, quindi il genere del poema sarà determinato da solo.
Parlando della direzione della poesia di Konstantin Batyushkov, vale la pena notare che il poeta più spesso si è rivolto a testi filosofici, ponendo le domande a cui è semplicemente impossibile trovare una risposta: il significato della vita, la sua transitorietà, la natura delle emozioni e dei sentimenti. Inoltre, questo lavoro è anacreontico. Cioè, abbonda di riferimenti all'antica cultura greca, motivi filosofici e immagini tipiche dell'antica mitologia greca.
Vale anche la pena ricordare separatamente che Batyushkov ha quasi sempre scritto giambico nella dimensione poetica. Lo stesso autore ha affermato che la dimensione del poeta sceglie che solo una dimensione poetica sia in grado di trasmettere la voce dello scrittore.
Una caratteristica distintiva di Batyushkov è la veridicità della narrazione: “Vivi mentre scrivi e scrivi mentre vivi. .. ".
Immagini e simboli
Il sistema di immagini e simboli in questa poesia è molto complesso. A causa del volume piuttosto grande, ciascuna delle immagini è presentata in modo molto dettagliato.
- Immagini di una vita inattiva e creativa. La magnifica e magnifica vita è ridicolizzata dall'eroe lirico che esprime la posizione di un autore. L'esistenza quotidiana, indivisibile con difficoltà, non grigia e semplice, è reale! Ogni persona, secondo lo scrittore, dovrebbe riempire il proprio essere di significato e non di vita pigra su cuscini di seta. Rinuncia alla ricchezza, scegliendo una cellula modesta da cui proviene l'ispirazione.
- Inoltre svolge un ruolo importante nella poesia. immagine di un paradiso oscuro, sede degli epicurei. L'autore assegna specificamente "angolo oscuro" all'epicureismo, mostrando così la sua insoddisfazione e disaccordo con le tesi principali di questa dottrina filosofica: "il conforto personale è soprattutto". Al poeta piace uno stile di vita ascetico, dove non c'è nulla di superfluo.
- Immagini di veri amici (Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky). Il tema dell'amicizia e della banale felicità terrena dagli incontri in famiglia è un filo rosso attraverso la poesia, perché lo richiede il genere stesso dell'opera lirica. Questi sono giovani allegri con i quali l'eroe sente una parentela spirituale. Sono di talento, gentili e intelligenti.
- È impossibile non concentrarsi sul fatto che bi-pace si sente molto bene nella poesia attraverso l'uso di tutti i tipi di riferimenti e immagini dal mondo reale (tovaglie, tavoli, stanze e gente comune) e antichi (oggetti geografici - Permes, Helikon e gli antichi nomi degli dei - Harit, Bacchus).
- Il modo molto importante è immagine di lyra - donne-muse, è lei che costringe l'eroe lirico a pensare all'essenza della vita oziosa.
- Eroe lirico - un poeta di buon umore, pieno di energia e impulso creativo. Parla dei suoi principi, visione del mondo e condivide anche una ricetta per l'attività creativa.
Temi e problemi
- Tema filosofico. L'eroe lirico conduce una disputa con la "folla" di epicurei, cercando di dimostrare che i veri valori della vita non sono nel comfort e nella lucentezza, ma nell'amore, nell'amicizia, nella creatività.
- Tema della creatività. L'eroe lirico è un poeta che vive nella povertà e nell'ascetismo. È un tale eroe che riflette la coscienza dell'autore. È necessario vivere con moderazione e modestia, solo allora la musa verrà a casa e mostrerà la strada per raggiungere gli obiettivi più audaci. Nessuno dovrebbe distrarre il creatore, è obbligato a pensare al suo alto destino e non ad apprezzare il lusso.
- Tema dell'amicizia. Solo il supporto di persone congenite può assicurare una crescita creativa, strappare il poeta dai pensieri pesanti e indirizzarlo sulla strada giusta.
L'autore divide 2 mondi di "ospiti" con 3 passaggi distintivi.
- Al primo passo ci sono gli dei e le muse. Sono un simbolo di vita oziosa ragionata, alla quale non vi è alcuna obiezione, poiché sono più alti della persona media, sono patroni e sovrani.
- Fase 2 - poeti antichi, rappresentanti di niente di inspiegabile stile di vita lussuoso e chic. L'eroe lirico non cerca di parlare di vizi di Orazio e Pindaro, sostiene solo che semplicemente non ha bisogno di un simile destino.
- Fase 3: scrittori russi e personaggi principali allo stesso tempo: Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky. Per l'eroe lirico, il mondo della società letteraria russa è più vicino del mondo dell'antichità. Se in passato vede molte commedie - una "spada smussata" per la battaglia, vestiti strappati, quindi in compagnia di amici a cui è dedicata la poesia, non ci sono note di comico.
Idea principale
L'idea principale del poema è dimostrare che la vera gioia della vita nelle cose terrene e ordinarie, per la quale non si dovrebbe spendere soldi, vivere nel lusso e nell'oro. Tutto ciò che può davvero essere caro all'uomo è la vita, in tutte le sue manifestazioni. L'autore incoraggia i lettori a vedere il significato di essere nelle cose quotidiane - nell'amicizia, nell'amore, nella creatività.
Può sembrare che la poesia sia di natura eccessivamente didattica, ma questo non è del tutto vero, Batyushkov aggira molto abilmente il momento in cui lui, come autore, deve prendere questo o quel lato. Ogni persona sceglie il proprio destino.
Mezzi di espressione artistica
Questa poesia è piena di mezzi visivi espressivi, considera numerosi epiteti e metafore.
L'autore afferma che l'amore e l'amicizia riempiono il "cuore di un calore calmo", descrivendo metaforicamente la forza di questi sentimenti e il loro caldo effetto calmante su una persona. "Testimone della gloria e della vanità del mondo" - un uomo che è contemporaneamente libero di vivere nella gloria e nella grigia vita di tutti i giorni, un vero uomo fortunato. L'espressione "vai a letto" è piena di immagini speciali. L'autore ne parla nel contesto degli epicurei, dando loro una vita breve e una rapida trasformazione in polvere.
In questa poesia c'è un'enorme quantità di mezzi di espressività artistica, ci vuole molto tempo per elencare tutto, quindi se hai bisogno di qualcosa di specifico, scrivici nei commenti e aggiungi.