Ad un certo momento della vita, ogni persona inizia a tormentare la questione del proprio scopo, l'importanza dei risultati del lavoro svolto per la società. Per i creativi, questa domanda è ancora più acuta, perché, diventando gli idoli di milioni, sentono una responsabilità speciale nei confronti dei lettori. L'eccezione non era Mikhail Yurievich Lermontov, che nel poema "Poeta" presenta la sua visione del destino del poeta e della poesia.
Storia della creazione
Il palcoscenico chiave della vita creativa di Lermontov sono gli anni 1837-1839. In quel momento, scrisse il primo lavoro significativo, che gli aprì le porte alla luce e formò una certa reputazione letteraria intorno a lui - "La morte del poeta", dedicata alla morte di Pushkin. Dopo il successo letterario, il giovane poeta ha grandi speranze, che giustifica con orgoglio pubblicando le sue opere più famose.
Allo stesso tempo, Mikhail Yuryevich stava cercando il suo destino nella vita poetica, a cui dedica la poesia "Poeta", scritta nel 1838.
Genere, direzione e dimensioni
È difficile attribuire questo lavoro a qualsiasi appartenenza al genere: può essere considerato come un messaggio (appello a una persona o gruppo di persone specifico).
La poesia si riferisce a testi filosofici. Esprime la propria opinione sul destino del poeta e tutti decidono se essere d'accordo con lui o no.
Composzionalmente, il lavoro è diviso in due parti con una certa unione alla fine (la prima è composta da sei quartine, la seconda da cinque), scritta in una rima incrociata con un'alternanza di iamba di sei piedi e quattro piedi.
Immagini e simboli
Nell'opera appaiono due personaggi principali: un formidabile pugnale, arrugginito nella polvere e un poeta che ha perso il suo destino. Vengono confrontati dall'autore in tutto il poema, mostrando il loro destino simile: andare nell'oblio o divertirsi senza un'applicazione pratica.
Lo stesso Lermontov agisce come un eroe lirico, discutendo di un argomento importante per lui: il destino del poeta. Cosa dovrebbe idealmente essere? Apparentemente, un pugnale in azione - abbattuto a morte e possedendo una formidabile bellezza.
Temi e umore
- Lo scopo del poeta e della poesia per la società è il tema principale della poesia "Poeta" per Mikhail Yuryevich. L'autore mostra che l'influenza dei maestri di parole sulla società e la loro importanza è molto elevata.
- Continua anche l'importante pensiero di disprezzo per le giovani generazioni per l'indifferenza verso tutto ciò che accade intorno.
- Lermontov è rattristato dal fatto che il sogno del vero obiettivo dell'arte poetica diventa più irrealizzabile. Il finale della poesia è un appello al risveglio poetico, perché il potere della poesia, come il potere di un pugnale, può immediatamente sconfiggere.
Idea
L'idea principale della poesia è la perdita da parte dei giovani poeti del loro vero scopo. Gli anni trenta del XIX secolo sono un periodo in cui la società è in stagnazione, per i giovani non ci sono ideali spirituali e morali, Lermontov lo sente e, come un vero creatore, non accetta ciò che sta accadendo.
Il poema "Poeta" è una protesta per una società inerte, in cui l'idea principale dell'alta missione del poeta, il cui scopo è ridotto a combattere la stagnazione delle menti e il declino della morale elevata nella società, è un filo rosso.
Mezzi di espressione artistica
Il lavoro si basa su un confronto dettagliato: il poeta e il pugnale vengono confrontati in base allo scopo previsto. Il linguaggio di un vero poeta, come la punta di un pugnale che lavora, è in grado di fornire colpi precisi ai problemi della società. Tuttavia, una lama dormiente e una macchina per rima bustarella, indifferente o a testa vuota svolgono solo una funzione decorativa.
Il poema utilizza anche un gran numero di epiteti (un pugnale: dorato, affidabile, misterioso, abbandonato, senza gloria e innocuo). Poeta: pensieri nobili, profeta ridicolizzato, linguaggio semplice e orgoglioso. Questi mezzi di espressione contribuiscono a una percezione più nitida dei concetti confrontati.
Nel finale dell'opera, Lermontov usa una metafora, confrontando il mondo malandato, nascondendo le rughe sotto il rossore, con il suo tempo in cui ha vissuto e lavorato.
Tra gli altri mezzi espressivi si possono notare allitterazione (se aveva una ricca scultura), inversione (aveva servito il cavaliere in montagna per molti anni) e domande retoriche.