(196 parole) Se ti piacciono i lillà, allora il tuo artista preferito è probabilmente P.P. Konchalovsky, che è anche chiamato il "pittore dei lillà". Ha scritto dozzine di variazioni delle sue piante preferite e durante il periodo di fioritura ogni giorno ha raffigurato i lillà da una nuova prospettiva.
Uno dei dipinti più famosi dell'artista, "Lilac in a Basket", è stato dipinto nel 1933 e ha ricevuto il secondo nome - "Eroico". Cosa c'è di così speciale in lei, è solo un bouquet in un cestino? Quale battaglia, la vittoria può essere dedicata a una natura morta tutt'altro che attuale? La risposta è semplice: qui si celebra l'eroismo della natura stessa, il trionfo della bellezza, dell'armonia, della felicità, nonostante i cataclismi e le passioni delle persone. Il lillà fiorì per millenni e prospera ancora, rendendo ogni estate un'impresa di bellezza.
Un tavolo scuro, un muro grigio con macchie scure: la situazione in sé è desolante. Ma quando è apparso il lillà, i suoi delicati e puri fiori di viola, rosa, blu, bianco, come se un angolo grigio si fosse illuminato, non era più noioso, ma guardava con gioia l'immagine di fronte a noi. L'intera gamma di sfumature di colore, anche con il nome della pianta, lilla, si combina così armoniosamente che una persona si allontana dall'ammirazione.
Questa immagine esprime la gioia della vita: qualcosa di bello, armonioso irrompe nella grigia quotidianità e illumina tutto intorno. Guardando la tela, voglio sorridere e gioire, questa è la sua forza.
Il piano della descrizione del saggio del dipinto P.P. Konchalovsky "Lilla nel cestino":
- Introduzione (caratteristica dell'artista);
- La parte principale (descrizione e caratteristiche della tela);
- Conclusione (la mia opinione sull'immagine).